宋鸿孙 1961年生于江苏泰州市，职业画家。现为中国书画家协会理事，江苏省国画院特聘画家，现代民族书画家协会副主席，国内外多家协会、画院名誉院长。
参展事记
韩国98世界美术大展
清华大学九十华诞名家贺清华展览
1840-2000中国近现代书画展
“杏花汾酒杯”中国画电视大赛全国展
江苏省国画院特聘画家作品展
当代著名书画家精品年展 一等奖
中国水墨画日本展 优秀奖
全国书画名家作品邀请展（一二三四届）
中国画家小品珍集展
纪念王羲之诞生1700周年书圣故里国际书画名家作品邀请展
全国画马艺术大展
第四届全国山水画展 创新奖
全国百名虎画家
第六届全国当代山水画展览 优秀奖
荣获“山水画60强”称号
全国百名生肖画家
禅 意 的 追 寻
——我读《宋鸿孙画集》
什么是禅？禅是佛教的别称，指通过静坐默想领会佛理。禅宗要求修行时静坐敛心，止息杂念，认为这样持之以恒，即能达到一种至高境界。而中国的书画和禅有着千丝万缕的联系，且不说历代的佛门书画大师，如智永、怀素、巨然、担当、八大、石涛、虚谷、弘一等，就历代的著名书画家，在他们的传世作品中，亦透露出深深的禅意。我的理解，禅宗所主张的“顿悟”，强调“无念为宗，即心是佛”，不受外界影响，这一特有的瞬间顿悟的思维方式，凝练含蓄的表达形态以及适意淡泊的审美情趣，对于孤高自赏、追求闲雅清趣、向往超然境界的书画家们，具有强烈的吸引力。就是到了当代，这种禅意的追寻，对于营造深邃的意境，宕涤浮躁的心态，荏苒有着积极的意义。近来，我读《宋鸿孙画集》，就读出了一股浓浓的禅味。 心 性本静 瞬间顿悟 佛家主张觉悟不惜外求，以“天念为宗，即心是佛”，不受外界影响。宋鸿孙先生以心性本静，瞬间顿悟作为自己的作画理念。他“静观日出日落，夏云秋雨，体味人生百态。”他“平静地运笔洒墨，平淡而随缘。”他“在平淡中见绚烂之光，随意中见情性之感，皈依自然，潜心悟道。”他的虎画就是这种心静和顿悟的杰作，请看作于2006年的作品《巡视》，画面上，一只老虎神态自若地站立于溪边礁石上，芦苇在微风的春拂下悠然飘动，老虎的双目专注地凝视着远方，是觅食？是寻伴？还是警戒？......，有趣的是老虎的右侧一根弯曲的芦苇上，一只翠鸟立于枝头，鸟的神态于虎的神态几乎一致：也在向同一个方向专心巡视。透过画面，似乎在向人们昭示着一个道理：要想取得成功，必须专心致志。修禅如此，作画如此，做学问如此，做一切事情亦当如此。作于2002年的《浩然正气》，山涧溪水边，一只老虎貌甚平静温和，然而在后方的一棵松树的映衬下，人们从它的目光里，仍可读出坦荡和威严来。禅意的阐释，这是宋鸿孙先生的虎画有别于其他虎画的地方。 意出尘外 境生笔端 西画写实，国画尚意。意者，意趣，意境，意蕴是也。宋鸿孙先生画作，是十分讲究意境追求的，这从他的竹画、荷画中便可充分显示出来。作于2002年的《大风起兮》墨竹图，超凡脱俗，情生境外。画面上，迎风挺立的竹杆，迎风飘动的竹叶，迎风飞翔的麻雀，给人们以昂首挺立、劲节虚心之感。读此，不禁使我想到了画竹高手、扬州八怪之一郑板桥的咏竹诗：乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒；写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔竿。这是郑板桥罢官后写的一首题画诗，从诗里行间，我们似乎看到了竹竿的劲挺，竹叶的坚韧，也看到了郑板桥心胸的开阔，人格的伟大。宋鸿孙先生的荷画，清新秀逸，蕴藉疏宕。作于2001年的《映日》，一朵盛开的荷花，两个莲蓬，几丛苇草。一只蜻蜓栖于莲蓬之上。画面简洁，清新和谐，且又安静质朴，意境深邃。这里虽未画太阳，然仰望长空，则一碧如洗无尘俗；这里虽然未画荷叶，然细细咀嚼，则浑厚一片尤自洁。作于2002年的《清香玉姿》是一幅工笔荷花图。那盛开的荷花，碧绿的荷叶，构成了和谐自然的主旋律，那飞翔的蜻蜓，悠闲的翠鸟，点缀于玉花绿叶之间，使画面格外清新雅致，美的气息扑面而来，高洁的意境蕴涵其间。 青山白云 闲适空灵 寄情山水，为历代文人雅士之共同爱好，他们徜徉于上水之间，领略大自然的美景，寄情抒怀，谈诗论画，以抒胸中之豪气、逸气，以泄胸中之抑气、怨气。而历代画家，则将山水作为自己描绘的对象，他们或颂河山之美好，抒自己爱国之情，或描山川之高峻，发自己报国之志，或述山岚之变幻，寄自己幽思之怀。读宋鸿孙的山水画，有雄迈之致、苍茫之感，无尘俗之喧、阿谀之媚，平和而清纯，古朴而浑厚，淡淡乎寓本真，静静然有禅味。一幅《听泉图》，远景山势平稳，映带连绵，巨瀑清澈，烟岚缭绕。近景林麓洲渚，山川高旷，山崖下一座茅房，背山面水而筑，一位高山隐隐其间，他远离了尘嚣的俗世，来到这一处清净的所在，心灵得到净化，精神得以升华。《幽居图》为一幅纯水墨画，浓墨勾勒，淡墨皴擦，画面上山谷盘盘，云水飞动，林木葱葱，溪水映日，山脚下，几间茅房，一潭活水，一位高士居室正握卷诵读，一派平和闲静、和谐淡然的景象，试想：若我们亦身居其间，会作何感想，有何体味？一首题画诗，给了你一个很好的答案：重山隐诗友，家在峡中梯，何须众朋聚，白云心相知，古木湾湾秀，但见仙子游，天上人间事，从来如弹指。
宋鸿孙先生学画以青藤、白阳为圭臬，上下求索，苦苦追求，凡四十年。觅百家之迹，师圣贤之心，耐得寂寞，甘于淡泊。他的作品绚烂而洒脱，平淡且闲静，如《秋声》之野逸，《独立寒秋》之静谧，《守望家园》之安适，《相依》之和谐······都是人们十分喜爱的。就这样，宋鸿孙先生仍然静静的在绘画的殿堂里禅意地追寻着。 作者：施金根（施耐庵第二十代孙，江苏大丰施耐庵纪念馆馆长）
以禅意入书画 化境象为精神
——读宋鸿孙书画 肖 仁
早就听说宋鸿孙是“禅定”后为书作画的。我不知道“禅定”后的画家创作时会是什么样子，遂翻查了有关资料。“禅”的本意是让人把散乱浮躁的心念集定收拢于一处以悟得。于是，在我的想象中构成这样一幅画面：宋鸿孙入定了，然后便会产生一种明心见性的顿悟，一种不假外求的领会。接着，他铺纸提笔,迅捷挥洒，直至完成幅幅创作。
纵观宋鸿孙的书画作品，他书追音韵文理，画求以形传神，运笔自由，不拘成法，以其期的艰辛驾驭着书画笔墨的技巧，表现着自我的艺思才情。其花鸟画笔致古朴凝重，颇具金石意趣，布景造型生动，夸张变形适度，画风粗犷，水墨淋漓。其山水画则是意里有工，境中存象，既稍露张狂雅拙，又暗藏秀逸温雅。
读宋鸿孙的书画作品，常常可以见到：当厄而锐，当直而曲，当平而折，当收而放；该稀疏处偏作缜密，该纤巧处乃特别张扬的笔势与笔调。以我的读识，也许这里正是“禅”意的所在，正是画家清静寂定心境所理悟到的创见；也许这里正是宋鸿孙用以打破传统的法度、陈旧的规限和约定俗成的心灵动意。倘若你是有心人，又颇愿作一番探讨，那么，何妨就在这样的微妙之处，再仔细赏玩一下宋鸿孙书画中有别于他人的成绩与功夫。
宋鸿孙很崇尚石涛“无法而法乃为至法”的绘画观念。他读识石涛，“禅”悟石涛，跟随石涛，又背离石涛，从有法而无法，由必然王国到自由王国。任何一位书画家的艺术素养，技巧修炼，一旦进入炉火纯青的境界，其创作哪怕是信手挥洒，随心所欲，只要不是装腔作势，不悖逆“以情传神，以意赋形”的艺术常规，则其笔下的作品，即使是漫不经心，露棉透里，总也会暗合法度，条理井然的。
