马林，安徽省灵璧县人，1955年生。毕业于安徽阜阳师范学院艺术系（本科）。现为中国美术家协会会员。中国灵璧楚汉画院院长、安徽省民间艺术家协会会员。 

1997年，国画作品《国魂（梅花）》参加中国文联批准的“中华魂艺术大展”，并获优秀创作奖。
1998年国画作品《大红牡丹黄河育》参加中国文联批准的“中国黄河魂艺术大展”获优秀创作奖。
2008年，国画山水作品《朝阳》参加由中国美术家协会主办的“大连艺术博览会”并荣获金奖。
2009年，国画作品《石魂》在“第三届安徽省美术大展”中获铜奖。
2011年，作品《钟馗神威》获安徽省首届传统工艺美术作品展二等奖。
2010年作品被文化部艺术品评估委员会评估为每平方尺2000—3000元
从事师范美术教育工作十年。
2007年被《民主与法制》誉为中国钟馗画领军人。
2008年创立楚汉画派（创始人）。
2009年被评为“宿州市十佳文艺工作者”（2007——2008年度）。
2011年成立灵璧楚汉画院。
2011年加入安徽省民间艺术家协会（会员）。
中国画画家（主要从事山水画、钟馗画、花鸟画创作）。
作品赴美国、比利时、泰国、马来西亚、新加坡等地展出并被收藏。
作品山水画《朝阳》2008年被中国美术家协会主办的大连艺博会评为金奖。
作品《大红牡丹黄河育》等入选“中华魂”、“黄河魂”大展（主办：中国文联、中国美协）。
作品“灵璧石魂”（与安徽美协主席张松合作）获安徽第三届美术大展铜奖，并被推荐参选全国第十一届美展。
出版有《马林钟馗画》、《马林中国山水画》、《马林中国画艺术精选》、《当代实力派画家马林书画作品精选》等。
马林的中国画艺术，近年有突破性的进展和提升。尤其在水墨山水画和钟馗画方面较为显著。他的山水画以黄山为描绘对象，纵观历史，黄山的神秘和气势在他的画作中得到前所未有地提高，雄浑、苍逸、震撼是他山水画的主要特征。马林的钟馗水墨画其造型、神态、笔墨技巧更是出神入化，变化无穷。笔墨的洒脱、无拘的随意性使他的钟馗画魅力无限。
马林书画艺术介绍——气势恢弘    大象之境
马林，专攻中国画。注重传统，主张创新。他自童年就广泛临读荆浩、郭熙、徐渭、石涛、八大、黄宾虹、张大千等历代绘画大师作品，奠定了雄厚扎实的笔墨功底，因而他的山水、人物、花鸟俱精。
画家马林，早在八十年代即赴雁荡、峨眉、三峡、黄山、太行等地写生考察，积累了大量的创作素材，胸中盈塞着千山万壑，只要展纸挥毫，山林、峻岭、流云、飞瀑转瞬即现。加之马林胸襟博大，性情豪放，因而他的山水画给人以笔墨酣畅，大气磅礴之强烈的视觉印象。在马林的山水画里，你会感到不可多见的那种苍润朴厚的纯自然的野逸之气，观看马林的山水画，那种天人合一，万物一体的圣境会给你一个自然的、原汁、原味、原生态的奇特的艺术享受。马林不但具备修炼数年的传统笔墨功底，而且在他的山水画中，即体现出骨法用笔，气韵生动，又显现出色、光、立体现代交响效果，传统用笔与现代手法配合得相得益彰，和谐得体。尤其是他对山石肌理的独到理解，创造性地将各种新奇的肌理因素用于塑造画画，丰富了中国画的表现手法。马林对古代“六法”的理解出奇的深刻，所作山水在“经营位置”上他犹如摆布“八卦”似的驾驭自如、变化万千、各有不同，千幅万幅不雷同不重复，这就是马林山水画重要的一个看点。
他创造性地将各种新奇的肌理因素用于塑造画面，丰富了中国画的表现手法。马林鲜明的个性特征，决定了他作画大手笔，大作派，要么操觥大泼，要么巨笔横扫，笔墨初落纸时，观者不知所云，随着笔笔生发，便山势渐显。他下笔时，其势迅猛强劲，真乃横扫千军如卷席，放得开收得住，放可大泼大写，收则精雕细琢。真正体现致广大尽精微的创作之精髓。马林最宜作大画，越大越能显示出他的笔墨气势。马林的山水经典作品有《楼兰古道》（整八尺）、《雁荡秋色》（整六尺）、《黄岳奇观》（丈二）、《天都远眺》（整六尺）、《惊涛撼山岳》（整六尺）。以上作品大多被国家大型楼堂宾馆以及政要商贾悬挂收藏。其中《黄岳奇观》被联合国秘书长安南收藏。马林的山水画目前越来越受到国内外收藏者及广大爱好者的关注。马林的人物画，主要以钟馗画为主，其画法为工写两路，两者皆具个人特色。工则以粗犷遒劲的线条，构骨之架，后以色、光、墨辅之，以求粗细相间，皴染互用，墨色兼融的工中有写之意。重彩之后以墨填压，以求厚稳，突显大俗大雅之境。具有鲜明的艺术个性。融传统与现代为一体而自成一格的马林钟馗画，充分显示了民俗文化的艺术魅力。写者则以墨取势以线造型。其墨大气淋漓，其线如铁画银钩，造型准确生动，笔墨洒脱松灵，墨线结体无论怎样变化皆不失法度。马林作画从不起稿，主张放笔直取，好似“如灯取影”。马林的大写意钟馗最为突出的创作手法，就是运用板块式、几何化、光斑效应、黑白肌理、墨彩兼融等现代手法。在传统的根基上提高了钟馗画的艺术品味。马林的钟馗画从根本上进一步明确了钟馗形象的基本特征。真乃大笔写大象，大象出大意，写出了大势，写出了象外之意。因此，马林的钟馗画，无论工也，写也，皆不失钟馗之真性矣。赢得了马林钟馗画是“中华一绝”的赞誉。
人们为什么这样喜爱马林的钟馗画呢，一是因为钟馗本为正义之化身，灵可通神，能祛凶引福，镇宅保安，是人们心目中的吉祥人物。二是因为马林的钟馗画的脸谱与众不同，面部别具一格的处理手法，真正体现了“人、鬼、神”合一的钟馗形象，具有生动传神、呼之欲出的艺术效果。被世人誉为活钟馗，真钟馗。他那眦目奓髯的威严雄风，凛然之气，实令魍魑震恐。其经典作品有《柿柿如意》、《钟馗正气图》、《钟馗神威》、《钟馗雄风》、《醉馗图》以及《卧馗图》等。其中《钟馗神威》在2003年国际造型艺术博览会上获金奖。回顾他的花鸟画的创作历程，和他的山水人物一样有一个嬗变的过程，那就是由传统到现代，又由现代到传统与现代——中西合璧。早年受徐渭、八大、吴昌硕、潘天寿等大家影响，后走向现代解构方式的学院派，注重画面分割，平面构成，三维空间。与事物发展规律一样，又归反朴。笔墨紧随时代，所作梅花、牡丹、紫藤皆是枝繁花茂，热烈奔放，春意盎然，一派欣欣向荣，催人昂然奋进。他的《红樱桃》、《绝尘》、《腊梅印象》、《春酣》、《凝香随风远》、《大红牡丹黄河育》等作品都在国家级大展上参展获奖，并被收入多部大型辞书。在多种报刊杂志上发表，创作的《荟萃图》在合肥市政府贵宾厅悬挂。这幅巨制又一次显示了马林花鸟画的实力。